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Walk Along with Words
拾字前行

許紘源 HSU Hung-Yuan
Taiwan|2019|DCP|Color|65min

5.24㊄ 19:00|6.1㊅ 12:50

自1998年開辦的台北文學獎,為面向全球華人的文學專業創作獎項,二十年來,筆耕不輟的文字創作者們以屬於自己的獨特旋律,譜寫出一篇篇與台北有關的城市光景,記存下台北在每個人生命中的潮起潮落,也為台北積累豐厚的文學寶庫。

台北文學獎二十周年紀錄片《拾字前行》,自歷年得獎作品的文字軌跡中,追索這座城市不斷流動卻未曾停歇的腳蹤,也在見證台灣文壇新秀蛻變名家的珍貴過程中,連結起不同世代的文學記憶。導演許紘源摻揉紀實與戲劇手法,邀得作家雷驤、洪愛珠、李蘋芬、吳妮民、顧玉玲、徐國能、廖鴻基、駱以軍等人現身/聲說法,新生代作家演員連俞涵、舞台劇新星呂名堯攜手演繹,從異鄉人初見台北的驚喜與陌生,到世代定居於此的故土情懷,鏡頭追隨著作家筆下的文字腳蹤,走訪北投、迪化街、大稻埕、青田街、中山北路、台北車站、植物園、永康街等台北地景,從捷運站的奔忙日常,圖書館的靜謐片刻,到舊市場的歲月足印,文字宛若書寫於台北光影介面上的靈魂,在時空的流變中巡遊前行,從個體到一個世代的集體記憶,一字字銘刻下屬於台北城的時間、空間、青春、勞動與愛情,交織相疊成一首屬於台北的城市之歌。

導演簡介

許紘源 HSU Hung-Yuan

台南藝術大學音像紀錄所出身,師事張照堂、關曉榮學習攝影及紀錄片攝製。曾擔任金馬獎最佳短片《跳格子》、《10+10-潛規則》、《野蓮香》等片剪輯。長期耕耘紀錄片攝製,作品跨界於紀實及虛構之間。曾參與多部大型紀錄片專案,並以紀錄片《乘著光影旅行-李屏賓的攝影人生》獲得台北電影節最佳剪輯。

延伸閱讀

Claire Darling
人生最後一場拍賣會

茱莉貝托恰麗 Julie Bertuccelli
France|2018|DCP|Color|94min

5.24㊄17:00|5.27㊀21:35|6.5㊂17:40

在風和日麗的夏日午後,年事已高的克萊兒(凱薩琳丹妮芙 飾)穿梭家中、翻箱倒櫃,整理出所有她珍惜一輩子的收藏品。對世事毫無留念的她,決定在耕耘許久、花團錦簇的花園裡,準備舉辦一場盛大空前的拍賣會。

拍賣會上充滿古典名畫、精緻音樂盒,以及其他充滿復古味的收藏品,且罕見地以極低的價格出清拍賣,吸引鄰居爭先恐後地前來搶購。這些受眾人視為價值連城的寶物,雖蘊藏了克萊兒一生的精彩回憶,卻只讓她想起曾經耀眼、如今悲慘的生活,被當作垃圾般棄之如敝屣,甚至一心只想賤賣脫手。

如此反常的舉動引來老鄰居的善意關心,紛紛上前阻止這場拍賣會,沒想到竟引來克萊兒的激動反彈,並語出驚人地宣佈今天就是她人生的最後一天…。此時,克萊兒已20年未見的親生女兒瑪莉(齊雅拉馬斯楚安尼 飾)突然出現在家門口,克萊兒隱藏多年的秘密也因此被揭開。究竟20年前發生了什麼事?克萊兒又該如何藉這場拍賣會完成她最後的夢想呢?

本片改編自美國小說家琳達洛麗奇(Lynda Rutledge)同名小說,故事以一場神秘的拍賣會為開端,逐步揭開女主角埋藏一生的秘密,不僅片中母女情感真摯,結局真相更是衝擊人心,電影也藉時而華麗、時而樸實的鏡頭,帶領觀眾回顧了主角人生最精彩時刻,充滿著對生命的反思及懷念,十分值得玩味。

導演簡介

茱莉貝托恰麗 Julie Bertuccelli

1968年出生於法國,自大學畢業後便進入片廠擔任助理導演,先後與奇士勞斯基、潘禮德、貝特杭塔維涅及貝托魯奇等知名導演合作,在名導旁學習技術、磨練功力,離開片廠後則為德法公共電視台拍攝多部紀錄片,同時也開始籌備自己的執導電影。首部劇情長片《讓愛飛翔》即入選坎城影展,更奪下影評人週評審團大獎、凱薩獎最佳首部劇情片大獎等全球超過二十項大獎。除了劇情長片外,貝托恰麗也曾執導過兩部院線紀錄片,皆榮獲凱薩獎最佳紀錄片大獎提名。

原著改編

Jonah Who Will Be 25 in the Year 2000
千禧年,喬納就25歲了

艾倫坦納 Alain Tanner
Switzerland, France|1976|DCP|Color|110min

1977 美國國家影評人協會獎

5.25㊅10:30|5.29㊂14:45|6.3㊀17:15

「我將回去工作,回去被剝削,但你的未來,是我撐下去的籌碼!」

對社會現實不滿的編輯馬克斯,在酒吧偷聽到地皮炒作的內線消息,聯合地產公司小職員瑪德琳,摩拳擦掌想要給投機地產奸商好看。新來的歷史老師馬可,從包包中拿出各種食物,深入淺出地為學生解析歷史的本質。超市收銀員瑪莉總趁職務之便,偷偷「回饋」物資給老人與窮人。農場主人馬賽爾與瑪格莉特,總是踏實度日、勤奮勞動,他們的幫工馬修與瑪蒂達最大的憂慮是是否要再添一子,政治與社會的紛紛擾擾,彷彿都與他們無關。名字湊巧皆以M為首的八位男女,他們的生命在瑞法邊界的一處農村中,產生了美妙的交集…。

本片是英國哲人約翰伯格為瑞士導演艾倫坦納執筆編劇的第二部長片,當承續德國思想家班雅明「發達資本主義時代抒情詩人」精神的說故事高手約翰伯格,遇上受六八學運思潮和高達等新浪潮先鋒啟迪,卻又不沈溺其中以致失去個人視角的艾倫坦納,一場既富左翼批判思考,又帶輕快肥皂節奏的混種浪漫悲喜劇於焉出世。

班雅明曾詮釋保羅克利畫作《新天使》,圖像中雙翼橫展的天使,轉頭凝望過去,連串事件如巨大災禍,在世間紛至沓來。祂似欲停留,撿拾並拼湊時間的碎礫,但從上天襲捲而至的暴風,卻拉扯著祂轉向未來遠去,徒留滿世瘡痍的廢墟。這陣暴風,正是歷史所謂的「前進」。艾倫坦納與約翰伯格運用了「歷史新天使」的形象為本片畫龍點睛,他們串連起常民生活的片簡,糝合成一部給下個世代的雋永備忘。本片的故事是過去式、現在式,亦是未來式,在推出後的四十餘年,依然地輕巧卻深刻地觸動著,有感於現實波濤難以抗逆,卻仍不願放棄希望的當代人心。

導演簡介

艾倫坦納 Alain Tanner

1929年生於瑞士日內瓦,年輕時曾前往英國電影協會謀職,擔任字幕、翻譯及典藏工作,進而獲得籌拍短片的資金,創作出頗獲好評的首部實驗紀錄短片。1950年代末曾短暫移居巴黎,透過更多參與商業電影製作的機會,結識了法國電影資料館館長朗瓦等重要人物,為其日後創作帶入許多法國新浪潮風格及六八學運左翼思潮的元素。代表作包括曾在柏林影展國際新電影論壇單元奪獎的《自非洲歸來》,以及榮獲坎城影展評審團大獎的《光年之外》等。

原著改編

Death in Venice
魂斷威尼斯

盧契諾維斯康堤 Luchino Visconti
Italy/France/USA|1971|DCP|Color|130min

1971 坎城影展25週年紀念獎
1971 義大利大衛獎最佳導演獎
1972 英國影藝學院獎最佳美術指導、最佳攝影、最佳服裝設計、最佳原聲帶
1972 奧斯卡金像獎最佳服裝設計提名

5.29㊂17:00|6.2㊐14:45|6.4㊁19:00

年逾半百的德國音樂家老來生活寂寞空虛,一時興起,決意南遊造訪義大利名勝古城威尼斯。在飯店餐廳的角落,他偶然邂逅了一名來自波蘭的絕美少年,即刻對他一見傾心,終日念念不忘。回望自己知性自持的一生,他鎮日與友人辯證藝術的本質與愛的真諦,卻竟似未曾有過如此真確的戀愛悸動,這份情感將他困鎖在深陷瘟疫疑雲的水都流連不返,沉默而癡迷地徘徊在少年周遭,拖著病弱的身軀焦慮地守候著,祈有良機能一訴情衷……。

本片為維斯康堤「德意志三部曲」之二,受德國藝術風格及美學思想影響甚巨的維斯康堤,改編德國諾貝爾文學獎得主托瑪斯曼的同名原著,探索人心內在對純真之愛及至上之美的焦渴慾望,揮灑成橫空出世的同志文學電影經典。面對二十世紀最富盛名的同志小說,維斯康堤高明地發揮了電影媒介的特質,將托瑪斯曼耽美細膩且特具哲學厚度的文字,與馬勒最優美的第三號、第五號交響曲和諧融匯在影像之中,優雅富麗卻暗潮洶湧。電影版《魂斷威尼斯》的主人公是維斯康堤,是托瑪斯曼,亦是馬勒,是三位不同領域的大師對美至死方休的終極追求,也是三人在人生道路上為求純粹之愛不惜獻身的懺情詠嘆。

作品常關注階級現實,擅長描繪浮華幻夢及心靈苦澀的維斯康堤,憑藉典雅麗緻的講究場景和精雕細琢的鏡頭語言,搭配穿透物質表象,窮究精神情態的悲觀主義頹靡美學,在《魂斷威尼斯》中再次證明了自己比之當時其他義大利名導獨樹一格的藝術成就,也因本片獲頒坎城影展二十五週年紀念獎的特別殊榮。

導演簡介

盧契諾維斯康堤 Luchino Visconti

二十世紀中葉義大利電影巨匠,1906年生於米蘭貴族世家,成長過程中豐裕的物質環境,助他於年輕時即養成深厚的藝術造詣,不僅為其電影注入華麗精緻的視覺風格,更令其對上流世界的精神生活有著獨到的通透視角,亦堅定了其終身奉行的左派信念。代表作包括義大利新寫實主義上乘佳作《大地震動》、獲威尼斯影展評審團大獎的《洛可兄弟》、坎城影展金棕櫚獎巨作《浩氣蓋山河》以及極富個人生命及思想色彩的《魂斷威尼斯》等。

原著改編

Lord of the Flies
蒼蠅王

哈利虎克 Harry Hook
USA|1990|HD|Color|90min

1991 美國青年藝術家獎傑出青年團體演出獎提名

5.31㊄14:45|6.4㊁17:00|6.6㊃19:25

世界大戰時,一群來自唱詩班的英國男孩被送上飛機,本欲前往澳洲躲避戰禍,卻不幸被敵軍擊墜,漂流到一座無人海島。在沒有任何大人的帶領下,他們很快地投票推舉出理智、溫和的雷夫擔任領袖。在他的領導下,孩子們建立起會議及分工制度,並通力合作在海岸升起狼煙,以待路過的船隻發現救援。直到一日,有名男孩自叢林深處歸來,驚慌宣稱自己見到了一隻巨大的「怪獸」,莫名的恐懼氛圍於是在群體中漸漸蔓延開來。當個性剛烈的傑克開始挑戰雷夫的權威,小島上稚嫩的文明體系能克服衝突、求存共榮?抑或將一步一步失控崩壞,墮入萬劫不復的野蠻地獄?

1954年,正逢美國麥卡錫主義盛行,冷戰對峙日趨緊繃之時。二戰砲聲未遠,全人類隨即又陷入浩劫再起的不安之中。曾親身參與險惡戰事的英國作家威廉高汀爵士反思時局,以一群純真無邪、教養良好的青少年男孩為主角創作長篇寓言,血淋淋地直書人類以理性為核心,賴以為榮的文明禮教有多麼矛盾脆弱、不堪一擊,而貪婪暴力的野蠻人性和自私反智的權慾本能又如何能輕易地造成無可挽回的毀滅。

1954年,正逢美國麥卡錫主義盛行,冷戰對峙日趨緊繃之時。二戰砲聲未遠,全人類隨即又陷入浩劫再起的不安之中。曾親身參與險惡戰事的英國作家威廉高汀爵士反思時局,以一群純真無邪、教養良好的青少年男孩為主角創作長篇寓言,血淋淋地直書人類以理性為核心,賴以為榮的文明禮教有多麼矛盾脆弱、不堪一擊,而貪婪暴力的野蠻人性和自私反智的權慾本能又如何能輕易地造成無可挽回的毀滅。

導演簡介

哈利虎克 Harry Hook

英國導演、編劇及攝影家,1960年生於英格蘭,鏡頭常聚焦人類社群在現代都市及原始部落間,文明與野性的落差。1987年首部長片《爸爸的廚房》描述一名失去家庭的非洲男孩,被英國警官收養並培育為家奴的故事,曾獲東京影展金獎及巴黎影展大獎。長片代表作尚有取材自美洲原住民適應當代生活真實經驗的《他最後的部落》及經典文學改編作品《蒼蠅王》。此外,他亦曾長期於非洲蹲點拍攝遊牧民族的移動生活,並有相關主題的攝影集出版及獲獎。

原著改編

Siao Yu
少女小漁

張艾嘉 Sylvia CHANG Ai-chia
Taiwan|1995|DCP|Color|104min

1995 金馬獎最佳劇情片、最佳女主角、最佳改編劇本提名
1995 亞太影展最佳影片、最佳劇本、最佳女主角、最佳藝術指導、最佳音效獎

5.26㊐17:25|6.3㊀21:30

為了男友江偉的美國夢,年方二四的小漁遠渡重洋來到了紐約。陪伴著每天在學校及漁市間來回奔忙的江偉,小漁自己也找了份成衣廠的黑工,艱苦的生活雖令他們日夜顛倒、精疲力竭,但為了能在居大不易的紐約生存下來,小倆口似也甘之如飴。考量到兩人的在美身份並非長久之計,江偉努力儲蓄,並不斷請託友人打聽假結婚的機會,希望能透過小漁,讓兩人先後取得綠卡。無奈費用實在過於昂貴,當江偉正盤算另覓門道時,他遇見了曾是反戰憤青,現在卻又老又窮,還欠了一大筆賭債的馬里奧…。

改編美籍華裔作家嚴歌苓同名小說,由曾主演題材近似的《三個女人的故事》並入圍金馬獎影后的張艾嘉執導,攜手當時甫以「家庭三部曲」驚豔影壇的李安改編劇本。兩位華人世界最細膩內斂、最擅長描繪家庭關係及心理狀態的巨匠,共同完成了這部以女性生命經驗為主體的小品,不僅為1990年代大量赴美,嘗試融入異國社會的華人女性身影增添經典,也讓當時年齡與主角相仿,演技渾然天成的劉若英出道首年即入圍金馬獎最佳女主角。

原著作家嚴歌苓1958年生於中國上海,青年時期曾參與解放軍文工團,亦曾擔任戰地記者,1989年赴美求學後定居美國。作品常融入自身豐富的人生閱歷,從文革動盪到移民潮流,大時代下的現實冷暖與情感繾綣盡顯筆下。原創或曾獲改編為電影劇本的代表作包括陳沖導演橫掃金馬獎最佳劇情片、導演、改編劇本及男女主角獎的《天浴》,張藝謀導演的《金陵十三釵》、《歸來》,及馮小剛導演的近作《芳華》等。

導演簡介

張艾嘉 Sylvia CHANG Ai-chia

資深演員、編劇及導演,1953年出生於台灣嘉義。演藝生涯早期自香港發跡,曾主演多部賣座佳片如《最佳拍檔》等,後更陸續嘗試兼任監製及編導工作。執導作品多以女性為主體,擅長描繪現代女性心理。知名代表作包括在金馬獎及香港電影金像獎皆有多項編、導、演主創獎項入圍及獲獎的《心動》、《最愛》及《相愛相親》等,是目前入圍金馬獎、香港電影金像獎次數最多的影人。2004年更曾以《20 30 40》入圍角逐柏林影展金熊獎。

原著改編

A Passage to the Forest
走往森林的路

李婉貞 Jenny LEE Yuen Ching
Hong Kong|2018|HD|Color|52min

5.24㊄19:00|6.1㊅12:50

行遍台灣山河湖海,寫過寶島萬鳥千林,名號「鳥人」的自然書寫名家劉克襄,在因緣際會之下,來到香港短棲。在這個一般人印象中商業、消費氣息濃厚的城市,不喜自我重複、年過六十卻仍對萬事萬物充滿好奇的劉克襄另闢蹊徑,背海向山,行入佔香港土地面積約75%,卻鮮有文人悉心駐足的馬鞍山,激盪出香港文學及自然書寫的新鮮火花,為香港文壇注入一股甦活雋永的自然新息,甚至獲評「比香港人更了解香港」。

從居港期間觀山思城的佳作《四分之三的香港》起始,本片回溯半世紀光陰,追索劉克襄的文字軌跡,見證一個為了逃避威權體制而隱遁入詩的慘綠文青,如何漸漸走入自然,在山水間尋得文心的歸宿。作為1980年代台灣自然書寫風潮的先聲,劉克襄多年來一步一步地將台灣東西南北的高山小丘、樹木草植、溪流水體、蟲魚鳥獸,乃至於公路鐵道、市集食肆等盡收筆下,結合自身爽朗可親、童心未泯的個性,劉克襄雖常寫脫俗物事,筆鋒卻富涵人味,充滿直抒胸臆的直率情感與真摯關懷。

至今累積詩集、散文、小說及攝影集等共二十餘種,並已斬獲吳三連文學獎、時報文學敘事詩推薦獎、吳魯芹文學獎及台灣詩獎肯定的劉克襄,做過多年報社編輯,亦曾以公視節目《浩克慢遊》獲得金鐘獎最佳生活風格節目主持人獎。退休十年後,竟又重出茅廬,接任中央社董事長。千迴百轉的人生旅途,劉克襄一思停、一思進,隨心所至的人生哲理消解了獨善其身與心懷社稷間的矛盾,在曾以《乘著光影旅行》絕美側寫李屏賓大師身影的關本良掌鏡下,宛若一部純粹真誠的「山路電影」。

導演簡介

李婉貞 Jenny LEE Yuen Ching

香港電台資深紀實節目編導,從業經歷逾二十年,多年來以影像為香港政治、教育、民生、文化變遷及都市發展等議題留下見證,處理題材面向多元,政經論述充分,亦不失在地人文關懷。深度報導包括以香港西九文娛區開發風波為題,關注官商勾結論爭及香港城市地標、身份認同發展矛盾的《迷失都市》,及以薄扶林道上下不同階級社群的政經、文化差異為題,進一步觀察教育環境及都市硬體建設發展現況及展望的《書香學城》等。

原著改編